ADC 與 獨立電影 座談會

電影及媒體藝術組織座談會 (2010.11.09 Tuesday)
［座談會題目：如何協助本地獨立電影的發行及推廣活動］

正如題目所言，此座談會的目的是討論如何幫助本地之獨立電影，是在發行宣傳方面，而非製作。首先，要理解所有，必先介定「甚麼是獨立電影」。獨立電影應是低成本製作之電影，而此電影作者或許是知名度不高或是電影界的新血。此類獨立電影亦由導演主導，比較有個人理念及想法的別類電影。由於經驗不足，未能得到規模龐大的製作公司支助；故這就道出當天座談會的精要所在，「如何從藝術發展局中得到幫助（在發行及宣傳方面）」。

已完成的獨立電影，在發行及宣傳過程找尋幫助，是製作電影過程的最後一步。在此刻香港來說，很多獨立電影製作人，完成自己的電影後，才驚覺自己並未能support此最後一項的宣傳費。由於此情況持續，故香港出現了一些專門為「獨立電影發行及宣傳」的機構。事實上，這些機構從藝發局得到資助，然後再幫獨立電影發行及宣傳。出席會議的機構有四個，在聽取各機構的簡介及他們的意見時，我在想……若眾機構也是為香港獨立電影出力，為何要分為四個機構？現在有些「協助活動」少不免會出現重疊的情況，不單止重複了某些資源；另外一點是，席間有新電影製作者提出他未曾知道過有這些機構的存在，及未曾尋求協助。這是另一個現存的問題，就是得到資助的機構宣傳不足，不夠深入「電影人的民心」（又可以反過來說，是那些新晉導演的passion問題，往後會再談）。其實這就反映了機構工作重疊，容易令製作人混亂；及機構宣傳不足，未能令所有製作人知道機構的存在的真實狀況。這樣的話，不就是未能把機構的主旨發揚光大，未能充分利用所有的資助嗎？
或許這樣吧，藝發局首先要讓獨立電影製作人明白，各機構的主旨是甚麼。不知是不是撥出資助後就不能干預機構的政策，若是的話，那下列的建議就不中用了。若藝發局可以，他們亦應建議各個機構盡量不重復其工作；如發行獨立電影DVD是機構一，當機構二及三想製作DVD，亦應找回機構一；而機構四則負責全權的放映活動。藝發局當中間人，協助溝通，避免資源分配重疊。
另一方面則是宣傳，當中三間機構每年也會舉辦不同的電影節。如影意志會辦香港亞洲獨立電影節，IFVA及InD Blue亦會辦短片節。觀眾可以從這些電影節而認識該機構，機構亦應在辦電影節時宣傳自己。很多普通觀眾只是來看電影而已，他們並不知道舉辦單位的一切，應這樣說，很多人根本從未留意。


話說回來，機構的存在是因獨立電影製作人未能為自己的電影作發行而存在的。就如杜sir所說，最重要的還是製作人的passion。這句說話真的很正確。其實他們理應自己負責宣傳的活動，將他們交給機構作宣傳，好像有一點兒「甩尾」的感覺。為何有這樣的想法？公開放映給觀眾欣賞是製作人的心願，獨立電影人是的，而我們當學生亦然。像去年拍攝畢業作品，我們知道一定會有畢業作品放映會，當然只著重了製作的部分。但當作品完成，放映會舉行前夕，我們也有參與宣傳。雖然有放映會，但大家未能保證一定有觀眾的。故我們就剪接預告片、製作poster及單張、發電郵作出邀請及製作DVD等等。雖然規模不能與「電影宣傳」相比，但我們又何嘗不是在做宣傳工作？見薇之著，學生製作及獨立電影製作同是電影製作，若宣傳部分也是自己負責時，應是特別賣力，感受特別深刻。故獨立電影製作人，早在開拍之前，亦應要先準備發行及宣傳方面，及參與發行及宣傳，假手於人未必是好事。

當獨立電影製作人，最難辦的放映，就是把電影搬到戲院作播放。香港情況是由院線當主導，一間一間普通的電影院相繼倒閉，院線只播大製作的商業片。暫時只有電影中心及the grand cinema敢冒險。其實，這才是問題的所在。商業性質的戲院，播放當然是商業性質的電影。記得上丁雲山先生的課堂時，他曾說過電影製作公司的幕後上市公司老闆是商人，跟他們談藝術有何用？他們看重的是金錢的多少……正如戲院一樣，要改變院線老闆的思想是無可能的。要打破這個傳統，不是一朝一夕能解決的事。若要這樣，就要把現有的「別類戲院」（要稱為別類戲院其實已用了主流眼光去看這些戲院，認為他們是較特別的。要把這種「正常戲院」及「別類戲院」的概念調換，又談何容易？）的數目增加，播放更多非主流電影，如獨立電影及短片。成為自主的新一角。
可以建立一間固定的戲院，戲院內不停播放香港或外地所製作的獨立電影及短片。戲院不需要擁有很多影院，或許兩個就足夠。好像別的影院一樣，賣票賺取盈利，而影院旁亦應有場地給予電影人作交流，如café。我認為需要給予製作人一個定期的聚腳地，而且該場地亦可以吸引觀眾到訪（就是café與放映院）。不知藝發局可否當場地的負責人，打造一所「別類戲院」，令眾觀眾及獨立製作人也意識到它的存在。同時這個地方就可以成為宣傳的主要場地，舉行獨立電影發佈會，各種座談及研討會等；又可提供場地給機構舉辦獨立電影節及短片節；這樣的話，機構亦可充分利用資源，不用以昂貴價錢租借戲院場地。香港有牛棚藝術村，亦可以有「獨立電影院或藝術電影院」，這才能令獨立電影及被標為非主流的電影有曝光的空間。

香港需要這類的空間，亦需要這類的觀眾。席間聽到一位理大老師說他支持學生製作還是某獨立電影，他特意買了兩次戲票以作支持。是的，電影製作人需要passion，協助的機構及藝發局又何嘗不需要passion？談如何幫助獨立電影的人，每位也是觀眾。很好奇想知道當天出席的人，有多少人曾看過或支持過獨立電影…….我們需要這種觀眾成為「藝發局協助獨立電影委員會」的成員，若非他們的話，又如何為獨立電影，為香港電影業向上爭取更多？


座談會的結束令我想起十月份到北京參與的獨立電影節，有內地觀眾很不滿意內地所謂的獨立電影，他曾在答問環節道出內地獨立電影無故事性，隨便拿著攝影機，拍一小時的片，不作出太多的剪接，就可以成為「獨立電影」，到處參與不同影展。他不認為這些是「獨立電影」，相反，他認為香港的「獨立電影」很好，故事非常完整，人物亦很鮮明等。我倒不明白，為何要否則這些內地的「獨立電影」？所謂的「獨立電影」，就是擁有導演原創理念的電影。其實香港的「獨立電影」，有時亦有很重的「商業」味道，相反，內地的「獨立電影」卻較個人風格化。那位內地觀眾只是要求「獨立電影的好與壞」，而非真正的「獨立電影」。然而，我卻欣賞那些內地獨立電影製作人的熱誠。他們喜歡電影，完成作品後自己參與國內外不同的影展。我曾與他們傾談，問有沒有人幫助過他們，他們卻說很少，機乎是沒有……連DVD也是自己製作，在不同影展的時候放出來賣，以賺取一些費用再拍電影。
我想，不同的地區對獨立電影的定義也不同，但同是喜歡電影的熱誠是一樣的。若想電影有人欣賞，不是需要藝發展或機構的協助，而是主動去尋求這些幫助。而藝發局及機構只能當輔助角色，如提供一些設施、場方或經濟的協助，最終的宣傳及發行方向，亦應是導演參與，才能把電影宣傳得更好。